À l’origine de cette proposition chorégraphique, il y a un besoin de connexion avec mon héritage familial, à la fois mexicain et angolais. Je reprends des danses issues de mon enfance qui sont transmises de manière intergénérationnelle et qui représentent une importante richesse culturelle au sein de ces communautés. Mon écriture chorégraphique est guidée par le désir de créer des ponts entre l’univers des danses traditionnelles et une approche contemporaine favorisant une lecture moins centrée sur le spectaculaire et le divertissant.

 Avant d’annoncer leur présence, les interprètes laissent flotter une incertitude qui marque le début de la proposition. Comme des chevaux, elles/iel prennent possession des lieux et instaurent une puissante cadence. Une polyrythmie de pieds et de corps s’enflamme et s’inscrit dans l’espace scénique qu’elles/iel partagent avec le spectateur. La musique, le mouvement, les costumes et la scénographie sont en interrelation sans hiérarchie. Il en sera de même pour tous les humains présents dans la salle. 

Mélina Pires, chorégraphe